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《2001太空周游》电影剧照 整理/张佳婧
《2001太空周游》电影剧照 《2001太空周游》 1968年上映，导演斯坦利·库布里克，改编自亚瑟·克拉克的科幻小说，美国外乡票房5700万美圆。 作为现代科幻电影技术的里程碑式起点，《2001太空周游》如梦如画的运镜、太空歌剧般气势澎湃的古典配乐、忠于史实而又先锋的人类文化演进史，可谓电影史上的视听“圣经”。为打造出库布里克想要的实在结果，本片开创了前投影视觉殊效技术。经过在摄影机前方放置一面呈45度角的单面镜，与摄影机呈90度角的投影机放映的布景画面得以被反射给演员和布景幕，摄影机因而将演员和布景幕上的影象一并归入镜中。片中人猿进修利用工具画面中的非洲布景和大量太空船场景都是以这类殊效技术缔造的佳构。本片问世后，这项技术起头被普遍利用，直到90年月才逐步被绿屏系统取代。
《大白鲨》电影剧照 《大白鲨》 1975年上映，导演史蒂文·斯皮尔伯格，改编自彼得·本奇利的同名小说，全球票房4.7亿美圆。 作为影史上第一部票房破亿的影片，《大白鲨》的横空出世为斯皮尔伯格带来了口碑和支出的双丰收，它甚至间接致使美国沿海地域旅游业绩下滑，其惊悚可骇水平因而可知一斑。而片中让观众闻风丧胆的鲨鱼实在是用仿生道具做成的机械鲨鱼，它们可以较为传神地模仿鲨鱼的实在行动。水下拍摄进程由六台水下摄影机全程跟踪完成，各类残肢断臂则全数依靠电影特技和模子道具。某种意义上，这部电影为可骇电影的子范例，出格是惊悚气概建立了模板，也可以间接说开创了惊悚片的新时代。 《大白鲨》更加后来的导演供给了“复制”的营养，并由此掀起了大银幕上动物进犯人类的怒潮，《杀人鲸》《大灰熊》《灭亡之喉》《食人鱼来袭》《大鳄鱼》《凶兽出笼》《食人猛虎鲨》《活活生吞》等作品纷纷出炉。
《星球大战》电影剧照 《星球大战》 1977年上映，导演兼编剧乔治·卢卡斯，全球票房9.2亿美圆。 作为影史上最成功的系列电影的初步，在电脑殊效尚未成熟的期间，《星球大战》依靠模子和摄影技术，打造出无与伦比的视觉结果，更撼动了人们对电影殊效甚至电影自己的看法。卢卡斯在剧本设定阶段就聘用动画师拉尔夫·麦考恩绘制了各类百般的概念设定图，可谓行业中的第一例。为了这部电影的殊效建造，卢卡斯在加州的一个厂房里建立了“产业光魔”公司（Industrial Light and Magic，下简称ILM），一切从零起头。卢卡斯曾说：“从1975年ILM创建起头，可以说20世纪末到21世纪初的电影成长史，起源和停顿首要就是由‘产业光魔’鞭策的。”斯皮尔伯格则说：“乔治让我们胡想成真。”
《异形》工作照 《异形》 1979年上映，导演雷德利·斯科特，编剧兼视觉设想丹·欧班农，全球票房1亿美圆。 作为科幻可骇片的代表作，外星人的形象是《异形》最大的亮点，这依靠于该片最初也是最重要的技术遗产——物理殊效。即使在现在CG众多的大片时代，也有越来越多的电影人意想到物理特征所具有的无可替换的美学代价和适用代价。 斯科特在瑞士超现实主义艺术家H.R.吉格的生殖性插画中找到了自己求之不得的异形形象，并连系操纵物理殊效建造的异形皇后、爆体异形等模子以及穿有特制外衣的替人演员停止拍摄，使得电影中的生物形象精美传神，极具可骇美学的怪异气概。在录制小异形破膛而出的场景时，演员们对四散飞溅的血浆毫无意理预备，出格是饰演兰伯特的维罗尼卡·卡特赖，遭到惊吓的她栽倒在地、歇斯底里，这一幕可谓可骇片史上的著名排场。可以说，吉格在《异形》中缔造的那只致命怪兽将一股新的生命力注入了可骇怪兽范例，从而复兴了全部怪兽电影，更间接致使了《怪形》《铁血战士》等一多量戏仿作品的诞生。
《终结者2》电影剧照 《终结者2》 1991年上映，导演詹姆斯·卡梅隆，殊效团队斯坦·温斯顿工作室（Stan Winston Studio，下简称SWS）、ILM公司等，全球票房5亿美圆。 作为影史上第一部建造本钱跨越1亿美圆的电影，《终结者2》完善连系了传统模子与CG技术，也可谓电影殊效由模子向CG改变的分水岭。本片的反派——液态金属机械人T-1000终结者就是这两种技术的产物。举例而言，在T-1000将手指酿成颀长的金属锥刺的一幕中，全部动画进程现实上有三个“关键帧”。SWS团队负责建造三个短、中、长的金属指尖模子，让演员依次戴上停止拍摄，而ILM团队负责在电脑中建造出三个状态之间的变化进程。此片以后，卡梅隆和温斯顿都深决心识到数字殊效的庞大潜力，随后配合建立了全球首家全数字建造工作室Digital Domain，而正如卡梅隆所料，数字技术也逐步成为殊效建造的支流。此外，该片也将明天很多殊效电影中必不成少的“行动捕捉”技术初次投入利用。
《泰坦尼克号》工作照 《泰坦尼克号》 1997年上映，导演詹姆斯·卡梅隆，全球票房21.87亿美圆。 影史上最典范的灾难、恋爱片，没有之一。杰克与罗丝在船头拥吻的镜头被誉为永久的典范，这一幕以及整部《泰坦尼克号》的拍摄实在依靠的都是大量现实与虚拟的调集。以拥吻镜头为例，拍摄时利用了一个扭转的升降梯，上面架设船头的模子，男女仆人公就在模子上停止表演，他们的死后则布满了绿幕布，以便建造前期殊效。至于沉船的部分，大部分拍摄都是在一个庞大的泳池中完成的，沉船的画面是模子加上电脑殊效（如海浪、乘客）模拟出来的。卡梅隆指导演员们对着绿屏幕停止表演，他们必须设想“泰坦尼克号”鄙人沉，特技小组再将冰川的画面分解。甲等舱进水时，为了拍出海水灌进舱室的排场，片场场景的顶部装有三个用来储水的集装箱，只需将箱门翻开，就能拍摄出所需要的洪流漫灌的感受。此外，全部探险队为了拍摄到满足的画面共12次潜入深海，因此开首“泰坦尼克号”在海底的残骸镜头有一部分是实在的。
《金刚》电影剧照 《金刚》 2005年上映，导演彼得·杰克逊，全球票房5.46亿美圆。 作为影史上最成功的怪兽之王，金刚从1933到2017年出现在了各类影视作品中，而这其中又以2005年的版本最为博采众长。虽然此时数字技术已经日渐成熟，但为了到达最好结果，杰克逊仍然相沿了早期科幻冒险类电影常用的特技，即“微缩模子”和“场景搭建”。面部脸色丰富的金刚、森林中蛮横的暴龙、布满空想力的骷髅岛甚至以假乱真的纽约城市街道，都是经过微缩的实体模子与前期数码动画殊效连系的技术来实现的。此外，“行动捕捉”技术在《金刚》中获得了进一步的利用。拍摄进程中，金刚的饰演者安迪·瑟金斯穿着大量仿生装备，以便捕捉其活动中模仿大猩猩各部分肌肉构造的变化情况，并将两者高度建立关系。此外，有52部摄像机同时捕捉瑟金斯的身材活动，20部摄像机捕捉瑟金斯的面部脸色变化，并实时记录误差值，关键帧动画与之同步停止，然落后行电脑分解，并经过数值输入停止行动调剂。“行动捕捉”技术的成熟使得金刚的模子与演员瑟金斯的表演完善连系，成功塑造出金刚这一既原始野性又复杂感性的形象。 《阿凡达》 2009年上映，导演詹姆斯·卡梅隆，全球票房27.88亿美圆。 作为迄今为止全球票房的冠军，《阿凡达》的成功极洪流平上得益于其先辈的殊效建造。大量全新的电影技术不但让观众感应“设身处地”，也鞭策了全部行业的技术成长。《阿凡达》的拍摄利用的是卡梅隆团队自2000年研制开辟的3D摄像机，即“Pace Fusion 3D数字摄影机”。区分于传统技术，Fusion摄影机由两个体积很小的高清数字摄像头组成，它们可以自在地转动、聚焦、调剂彼其间的间隔，工作道理类似于人眼。这套装备不但可以获得更具动感的立体视效，更使间接拍摄3D电影酿成现实。2008年，中国引进了第一部3D电影《地心历险记》，在本地只要139块的3D屏幕拿下6300万元群众币的票房，因而可知那时本地市场对3D电影的认可接管度。而《阿凡达》的上映更是周全颠覆了行业内部对3D技术的质疑，加速了天下范围内3D电影与院线内3D屏幕的井喷。此外，可以“无中生有”的虚拟摄像机和升级版行动捕捉技术也为电影《阿凡达》添色很多。
《猩球突起3》电影剧照 《猩球突起3》 2017年上映，导演马特·里夫斯，殊效团队维塔工作室，全球票房4亿美圆。 作为“行动捕捉”技术被利用得最炉火纯青的电影，《猩球突起3》中猿类细致的脸色让人蔚为大观。其中饰演猩猩凯撒的“行动捕捉第一人”安迪·瑟金斯（也是2005年版“金刚”的饰演者）的精湛演技更是影片的一大亮点。除了操纵传统的带有标志的捕捉点来捕捉演员的身材和行动脸色，《猩球突起3》在前期建造衬着技术上的创新可谓把“行动捕捉”技术推向了颠峰。在《阿凡达》的根本上，该影片开辟了“面部肌肉构造模拟技术”，同时将原本的皮肤和内部肌肉模拟软件做了改良，以便增强面部表示，再操纵全部系统，用动画天生面部表演。除了面部脸色的邃密追求，电影里一共出现了几百只猩猩，每只猩猩具有500万根毛发，并同时按照情况的变化对毛发做响应的处置。据维塔工作室视效总监安德斯·朗兰兹所言，《猩球突起3》的殊效建造进程中，一共有1440个殊效镜头，占据了整部电影95%的镜头量。总计998名工作职员介入了幕后建造，电脑CPU的处置花费了1.9亿个小时，折合约5400年。 |
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